Situación 11. Brain rot militar

Con la participación de:

Shona Illingworth
Es una artista danesa-escocesa afincada en Londres, Reino Unido. A partir de sus investigaciones a largo plazo sobre los procesos dinámicos de la memoria, la amnesia y la desaparición cultural, su trabajo examina el devastador impacto de las aceleradas transformaciones militares, industriales y medioambientales del espacio aéreo y del espacio exterior, así como sus implicaciones para los derechos humanos. Es cofundadora del Airspace Tribunal junto al abogado especializado en derechos humanos Nick Grief. 
Entre las exposiciones individuales recientes de su obra destacan Topologies of Air en Cukrarna, Liubliana (2025); Les Abattoirs, Musée – Frac Occitanie, Toulouse (2022-23); el Bahrain National Museum de Manama (2022), y The Power Plant de Toronto (2022). Illingworth recibió la Stanley Picker Fellowship y fue finalista del Jarman Award (2016). 
Es profesora de Arte, Cine y Medios de Comunicación en la Universidad de Kent y actualmente es investigadora asociada del Imperial War Museum, artista becaria de la red UKRI Polarities Network y miembro de los consejos editoriales internacionales de Digital War y Memory, Mind and Media. 
Topologies of Air – Shona Illingworth, editado por A. Downey, fue publicado por Sternberg Press y The Power Plant en 2022. 

Tatiana Bazzichelli
Tatiana Bazzichelli es la fundadora y directora de Disruption Network Lab, una organización sin ánimo de lucro con sede en Berlín que explora la intersección entre política, tecnología y sociedad (https://www.disruptionlab.org/). Su trabajo se centra en la denuncia de irregularidades (whistleblowing), la cultura de redes, el arte y el activismo. 
Desde septiembre de 2023, dirige el Disruption Network Institute, un nuevo centro dedicado a la investigación y al estudio empírico del impacto de la inteligencia artificial en las nuevas tecnologías de guerra, las armas automatizadas y la guerra en red (https://disruption.institute). 
Obtuvo el doctorado (Ph.D.) en Estudios de la Información y los Medios de Comunicación en la Facultad de Artes de la Universidad de Aarhus en 2011. Es autora de los libros Whistleblowing for Change (2021), Networked Disruption (2013), Disrupting Business (2013) y Networking (2006). 
Durante tres años, hasta 2014, fue comisaria del festival de arte y cultura digital transmediale de Berlín, donde desarrolló el programa anual “reSource transmedial culture Berlin” y comisarió diversos eventos. 

Noura Tafeche
Artista visual, onomaturga e investigadora independiente, su práctica se desarrolla a través de métodos de archivo, procesos de laboratorio, vídeo, instalación, neologismos y dibujo. 
Se graduó en Arte de Nuevos Medios en la Academia de Bellas Artes de Brera, con un interés particular por el net.art; sin embargo, su experiencia más formativa ha sido el festival The Influencers de Barcelona. 
Su investigación explora la cultura visual y sus entrelazamientos tecnopolíticos, con especial atención al militarismo digital, las estéticas en línea, los hipernichos de internet y las culturas de memes no anglófonas. 
También examina el uso de imágenes sintéticas en las estrategias institucionales de neopropaganda. 
Su proyecto de investigación The Politics of Rendering recibió la beca Italian Council 2025-2026 otorgada por el Ministerio de Cultura de Italia. 
Ha expuesto, impartido conferencias y dirigido laboratorios en Aksioma (Liubliana), Medialab Matadero (Madrid), transmediale (Berlín), Disruption Network Lab (Berlín), Fotomuseum Winterthur (Winterthur), Impakt (Utrecht), Foto Colectania (Barcelona), C/O Berlin (Berlín), Design Museum (Helsinki), Tainan Art Museum (Tainan), Tomorrow Maybe (Hong Kong), TheWrong Biennale (internet), Aarhus Kunsthal (Aarhus), Triennale Milano (Milán), Pirelli Hangar Bicocca (Milán), Mattatoio (Roma), Dutch Art Institute (Arnhem), Institute of Network Cultures (Ámsterdam) y el Centro de Representación de la Unión Europea (Al Quds, Palestina). 

Flavia Dzodan
Es una artista e investigadora argentina radicada en Ámsterdam. Es profesora y directora del grupo de investigación Algorithmic Cultures en la Gerrit Rietveld Academie y el Sandberg Instituut. Su práctica atraviesa el sonido, la imagen en movimiento, la performance computacional y la publicación, y examina cómo los sistemas algorítmicos y las infraestructuras coloniales organizan la percepción, el afecto, la memoria y la violencia. Su trabajo reciente se articula en torno a The Conductive Desert, un proyecto de investigación y performance sobre desertificación, archivo, extracción y latencia infraestructural. Ha presentado recientemente su trabajo en Sonic Acts, V2_ Lab for the Unstable Media y Murmur. En 2026 publicó Latent Mournings: Notes on Algorithmic Haunting a través de su sello editorial, Transversal Media. 

Lisa Ling
Denunciante y exsargento técnico, Programa de Vigilancia con Drones de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos, Estados Unidos 
Lisa Ling comenzó su carrera militar a principios de la década de 1990 como sanitaria y enfermera. Pronto fue reconocida por sus habilidades en sistemas de información y fue animada a incorporarse al ámbito de las comunicaciones de combate, donde participó en la operación, el mantenimiento y la seguridad de las tecnologías de comunicación en red. 
A medida que la estructura de Inteligencia, Vigilancia y Reconocimiento (ISR) se expandía, necesitaba más personal para su desarrollo y funcionamiento. Por ello, su Escuadrón de Comunicaciones de Combate fue integrado en el Programa de Drones y trasladado a la Base Aérea de Beale. Durante su carrera militar fue destinada a diversos lugares, entre ellos la sede del DCGS en la Joint Base Langley-Eustis, en Virginia, una instalación de la Guardia Nacional Aérea en Kansas y varios despliegues en el extranjero. 
Lisa desempeñó su último destino en servicio activo en la Base Aérea de Beale, en California. Tras abandonar el servicio militar, viajó a Afganistán para conocer de primera mano los efectos de las operaciones en las que había participado. Es licenciada en Historia por la Universidad de California en Berkeley (UC Berkeley). 

Erica Friscioni
Erica Friscioni (su apellido se pronuncia aproximadamente: frish ee oh nee) ha sido colaboradora principal de vcinfodocs.com durante tres años y es una activista de larga trayectoria radicada en Chicago. Anteriormente ha participado en iniciativas antirracistas, en el activismo por los derechos laborales y en la defensa de los derechos humanos frente a las políticas y prácticas de encarcelamiento y control penal. 

Programa coordinado por: 

Joana Moll
Es una artista e investigadora afincada entre Barcelona y Berlín. Su trabajo explora de manera crítica cómo las narrativas tecnocapitalistas influyen en la alfabetización de las máquinas, los seres humanos y los ecosistemas. Sus principales líneas de investigación incluyen la materialidad de los datos, la vigilancia, las interfaces y la creciente militarización de la sociedad civil a través de los medios digitales. 
Ha presentado su trabajo en prestigiosas instituciones, museos, universidades y festivales de todo el mundo, como la Bienal de Venecia, Art Basel, MAXXI, MMOMA, MACBA, Laboral, CCCB, ZKM, Bozar, el Museo de Historia Natural de Berlín, el Museo Austriaco de Artes Aplicadas (MAK), Ars Electronica, HeK Basel, The Photographer’s Gallery, el Korean Cultural Foundation Center, el Chronus Art Center, la Universidad de Nueva York (NYU), la Universidad de Georgetown, el Berkman Klein Center de la Universidad de Harvard, la Universidad Rutgers, la Universidad de Cambridge, la Goldsmiths University de Londres, la Universidad de Illinois, la Universidad Concordia, la Universitat Autònoma de Barcelona, la ETH de Zúrich, la École d’Art d’Aix-en-Provence, la British Computer Society, The New School, CPDP 2019, Transmediale, FILE e ISEA, entre muchas otras. 
Su trabajo ha sido ampliamente difundido en medios internacionales como The New York Times, The Financial Times, Der Spiegel, National Geographic, Quartz, Wired, Vice, The New Inquiry, Netzpolitik, El Mundo, O Globo, La Repubblica, Fast Company, CBC, NBC o MIT Press.
Es cofundadora del grupo de investigación Critical Interface Politics Research Group en HANGAR (Barcelona) y ha colaborado con organizaciones como la Fundación Mozilla y el Barcelona Supercomputing Center, una de las principales instituciones europeas de computación de alto rendimiento. Ha sido investigadora becada de la Fundación BBVA, fellow del Weizenbaum Institute y del Disruption Network Institute de Berlín, e investigadora artística residente en el Critical Media Lab de la HGK de Basilea. 
Actualmente es profesora de Redes en el Departamento de Arte de la KHM de Colonia y profesora invitada en la Escola Elisava de Barcelona. 

Este curso está dirigido a cualquier persona que, como productora, facilitadora o teórica de la cultura, la educación o la tecnología, tenga el deseo de profundizar en cuestiones críticas que, de algún modo, ponen en duda los fundamentos del dispositivo tecnosocial y los efectos que las instancias de poder que lleva inscritas tienen sobre la sociedad, y que desee formar parte de un grupo de trabajo para imaginar colectivamente posibles desviaciones respecto de esta realidad.

 Aunque el curso, por el lugar desde el que se piensa y se activa, se centrará muy especialmente en el análisis del aparato tecnosocial y sus ramificaciones políticas, materiales y culturales, las sesiones se plantean también para personas cuya práctica se centre en algunos de los otros aparatos culturales de la modernidad europea, como el teatro, la literatura, la fotografía o la cinematografía. El pensamiento colectivo del grupo se beneficiará de esta mirada múltiple y, por ello, el proceso de selección tendrá especialmente en cuenta la diversidad de procedencias de las personas participantes.

Grupo máximo de 12 personas con proceso de selección.