Santa Mònica 40 Anys

El grupo de investigación configurado por Natalia Carminati y Conxita Oliver investigará la relación conceptual y la experimentación formal de las etapas del Santa Mònica (1988-2026) para trazar diálogos entre las exposiciones, las actividades y los proyectos a lo largo de los diferentes periodos. 

La intención es diluir la visión fragmentaria que se tiene de este equipamiento para encontrar el hilo conductor que une los distintos ejes de trabajo y reflejar el valor simbólico y material que ha nutrido el ecosistema artístico catalán. La idea es crear un tronco de exposición presencial con una representación de obras de artistas nacionales e internacionales que han intervenido en el Santa Mònica a lo largo de los años con propuestas experimentales. Para la web se formalizarán una serie de ramas en función de determinados conceptos y sus posibles intersecciones, la morfología de las obras expuestas, las identidades creadoras y otras que se harán relevantes a medida que avance la investigación. 

La metodología se basa en la mediación entre los agentes que han intervenido a lo largo de su historia (directores, artistas, curadores…) para generar debate y contenido conceptual, así como en la revisión de catálogos y publicaciones que recogen reflexiones de las exposiciones organizadas. El plan de trabajo partirá del vaciado de la documentación de todas las exposiciones, proyectos, actividades y publicaciones (1988-2026) que está desarrollando la documentalista junto con el equipo de investigación.

Los objetivos de la investigación son crear un relato intergeneracional con un denominador común de cruces y confluencias de la creación contemporánea en un espacio que ha sido un núcleo de diálogo y de encuentro; de contaminaciones y fricciones fértiles que encarnan procesos de transformación institucional permeables tanto en el tejido de barrio más cercano como en procesos de vanguardia internacional. No hablaremos de temáticas, sino de obsesiones y experiencias situadas que atraviesan todas las etapas del Santa Mònica: feminismos, ecología y sostenibilidad, problemáticas sociales y políticas, fronteras y territorios, y gastronomía y arte.  

Biografías:

Natalia Carminati (Buenos Aires, 1982) es artista visual e investigadora. Su trabajo de investigación y el desarrollo conceptual de su práctica se orientan al estudio crítico de la cultura contemporánea, la teoría poscolonial, la biotecnología y la soberanía alimentaria. Sus proyectos se materializan en la creación de dispositivos multisensoriales que integran videojuego, instalación, pintura, lenguajes audiovisuales, organismos vivos, comida o performance.
Ha participado en exposiciones y performances individuales y colectivas en el MACBA, el Museo Picasso de Barcelona, el Santa Mònica, El Born CCM, Fabra i Coats, el Centro Cultural Las Cigarreras (Alicante), L’Estruch (Sabadell), Konvent Zero (Berga), la Casa de Cultura de Sant Cugat del Vallès, Hybrid Art Fair (Madrid), SWAB Barcelona Art Fair, LOOP Barcelona, el Grec Festival, el Sâlmon Festival, Linden New Art (Melbourne), cheLA (Buenos Aires), la Ostavinska Galerija (Belgrado), el Michigan State Museum (EE. UU.) y el Kunstmuseum Stuttgart (Alemania), entre otros. Ha recibido premios y becas de la Generalitat de Catalunya, el Ayuntamiento de Barcelona y Baden-Württemberg, entre otros. Ha trabajado como artista residente en Fabra i Coats, Konvent Zero, Piramidón Centre d’Art Contemporani, Belgrade Artist in Residence (BAIR), La Escocesa y el Santa Mònica. Desde 2022 forma parte de la junta de la Plataforma Asamblearia de Artistas de Cataluña (PAAC).

Conxita Oliver (Barcelona, 1957) es historiadora, crítica de arte y curadora de exposiciones. Ha publicado artículos en periódicos y revistas, ha curado una cincuentena de exposiciones y es autora de libros y monografías sobre temas de arte contemporáneo. Forma parte de jurados de premios de arte, asesora programaciones y colecciones y ha catalogado diferentes colecciones públicas y privadas. Su dedicación siempre la ha entendido desde la transversalidad y la pluralidad. La crítica de arte en diferentes medios —escritos y radiofónicos— y la gestión cultural llevada a cabo desde el Departamento de Cultura de la Generalitat han sido los dos ejes de su carrera profesional. Este cruce entre lo público y lo privado es lo que le ha permitido incidir en aspectos amplios del arte. Ha sido conservadora del Fondo de Arte de la Generalitat de Catalunya (1987-2002), responsable de la Red Pública de Centros y Espacios de Artes Visuales de Cataluña del Departamento de Cultura (2012-2016), directora del Santa Mònica (2012-2014) y coordinadora del Plan Integral de las Artes Visuales de Cataluña (2014-2021). Actualmente, es miembro de la Comisión de Adquisiciones en el ámbito de la posguerra y las segundas vanguardias del Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya y miembro de la Junta de Calificación, Valoración y Exportación de Bienes del Patrimonio Histórico y Artístico de Cataluña como experta en arte contemporáneo, cargo que ya había ocupado entre 1993 y 1996. Ha obtenido el Premio GAC 2022 a la crítica de arte, concedido por las galerías de arte de Cataluña, por su trayectoria profesional y el premio a la investigación otorgado en 2024 por la Asociación Catalana de la Crítica de Arte por la exposición “Un altre art. Informalisme a Catalunya. 1956-1966”, por la recuperación de uno de los movimientos más importantes de la segunda mitad del siglo xx.